Kollisionen | Synergien | Serie für das Dazwischen von Kunst
Sägezahn
#25
am 13. Oktober 2022 im Schauspielhaus
Einlass: 20:30
Beginn: 21:00
LINE-UP:
Puke Puddle
Puke Puddle ist ein seit 2017 bespieltes DIY-Punk Synth-Drums-Scream-Duo von Tina Bauer
(Terz Nervosa) und Kristina Pia Hofer (The Boiler, Voiler, Ana Threat). Veranstalter:innen sagen: „The coolest and most unique
Hardcore-band you will see for a while” (Generation Noir)
https://pukepuddle.bandcamp.com/releases
https://www.instagram.com/puke.puddle/
Stine Fors,
Drums,Voice, Performance
Stina Fors ist ein Sängerin, Performerin und Schlagzeugerin.
https://www.coeval-magazine.com/coeval/stina-force
https://vimeo.com/392460805
Leopold Kessler, Bildender
Kunst, Installation
Leopold Kessler zeigt seine Arbeit „Hand mit Hebel“ im Zuschauerraum des Theater.
Eine kollektive
Faust für die Besucherinnen.
http://www.leopoldkessler.net/?page_id=29
Dimitrius, Tenor / Gitarre
Dimitrius ist einversatiler bulgarischer Sänger und Musiker
der nach vielen Wegen in Wien gelandet ist. Er ist regelmässig am Theseus Tempel im Volksgarten zu hören und zu sprechen.
SÄGEZAHN ist eine Serie für das Dazwischen von Sound, bildender Kunst & Performance. Ein Festival en Miniature,
die Kollision der Formate ist Programm, der Funkenflug erwünscht. Eingerahmt von den Bühnenbildern des Theaterbetriebs
ergeben sich unvorhersehbare Konstellationen.
Susanna Gartmayer
Solos für unverstärkte
Bassklarinette und Raum
gartmayer.klingt.org
ABU GABI (DE/AT)
Vienna based composer, DJ and curator Tanja Fuchs alias Abu Gabi is a progressive force between noise and radical bass vibrance,
itching in pop and club cultural stigmata.
www.instagram.com/abu_gabi__/
Sägezahn #22
am 14. Oktober 2021 im Schaupielhaus Hotel
Beginn: 21:00 Uhr
LINE UP:
Bosna,
Live, Drums/Guit/Noise www.bosnanowa.com
Alex Franz Zehetbauer,
Live, Performance/Voice alexfranzzehetbauer.com
Raschel,
Live, Elektronik soundcloud.com/raschelraschel
Michael Strasser,
Installation michaelstrasser.net
Sägezahn #20 digital
Kurzfilm-Termine:
27. März - 5. April 2021, online auf vimeo
19. April - 26. April 2021, online auf vimeo
>>>ZUM FILM<<<
SÄGEZAHN
feiert Jubiläum! Die von Samuel Schaab und Jacob Suske kuratierte Serie für das Dazwischen von Sound, bildender Kunst und
Performance bringt am Schauspielhaus Wien ihre 20. Folge heraus. SÄGEZAHN ist ein von den Bühnenbildern des Theaterbetriebs
eingerahmtes Festival en miniature. Die Kollision der Formate ist Programm, der Funkenflug erwünscht.
Da
die Jubiläumsausgabe derzeit nicht als live-Veranstaltung stattfinden kann, hat das Kuratorenteam mit den eingeladenen Künstler*innen
eine Online-Variante entwickelt: Entstanden ist ein Kurzfilm, der ab dem 27.03. – dem Welttheatertag – für 10 Tage online
zu sehen sein wird.
Für das filmische SÄGEZAHN-Format trug die in Brüssel lebende Künstlerin Annalena Fröhlich
eine Arbeit zwischen Performance, Elektronik, Stimme und Video bei. Der Künstler Fabian Seiz entwickelte einen unpraktischen
skulpturalen Bierautomaten. Das Duo Schtum (Manu Mayr und Robert Pockfuß) widmete sich mit Bass und Gitarre der Auflösung
und Kristallisation von Rhythmus, Noise und Drones. Der Dramatiker Ferdinand Schmalz verteilte Textfragmente in den Untiefen
des Theaters. Als special guests tauchten auf: Ignacio Busch, Theresa Kraus, Johanna Mitulla und Stefan Suske.
Filmdauer: ca. 30 min
Bühnenbild: Jakob Engel & Jan Philipp Stange (Produktion DIE
ODYSSEE)
am 31. Oktober 2020 | 21:00 Uhr
LINE-UP:
Stefano Dalessio
https://cargocollective.com/stefanodalessio
Live
Albert Mayr
http://albertmayr.com
site specific
installation
Natalia Dominguez Rangel
https://www.nataliadominguezrangel.com
Live
Special Guest: Clara Frühstück
Sägezahn #17
am 5. März 2020 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Kaltenkirchen
Antischlager
www.antischlager.de/musik
sha
Minimalismus
www.sha-music.ch
Kathrin Stumreich
Laser
www.kathrinstumreich.com
am
16. Jänner 2020 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Clara Frühstück & Oliver Welter (Naked Lunch)
Frühstück & Welter destillieren Schuberts Winterreise zu minimalistischen Popstücken.
www.clarafruehstueck.com
www.nakedlunch.de
Mats Gustasson & Mathias Pöschl
Mats Gustafsson interpretiert 5 Arbeiten
des bildenden Künstles Mathias Pöschl
mit 5 verschiedenen Instrumentarien.
matsgus.com
www.mathiaspoeschl.com
Christian Schröder mit Laura Pudelek & Tomáš Novák & William "Bilwa" Costa
interpretieren
das
Stück "Anstieg-Krise-Fall - reiner Kapitalismus der puren Akkumulation für Violine und Violoncello" von Christian
Schröder (EA)
soundcloud.com/shimshum
Sägezahn #15
am 26. Oktober 2019 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Noële Ody & Cäcilia Brown mit Steffi
Alte
Eine Skulpturale Bar wird als Mittelpunkt des Raumes dienen.
Robert Schwarz
Elektronik / Multichannel Set Live )
Robert Schwarz arbeitet im Grenzbereich zwischen Architektur, Musik und bildender
Kunst.
r-schwarz.net
soundcloud.com/schwarz
Smegmagnom (Live - Drums, Voc, Bass, Guit)
Elektrogitarre, Schlagwerk, Singstimme, Bass
–
durch ein Gehirn gespurt und in alle Glieder geschient: Fehlende Ressourcen bauen Ton für Ton.
youtube
www.siegfriedzaworka.com
Nikolaus Ruchnewitz
/ Piano Panic (Live)
Ein Piano rollt. Ein Pianist folgt.
soundcloud.com/pianopanic
Sägezahn
#13
Agitation - Objekt - Gebrauch
am 16. Februar 2019 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Oleg
Soulimenko with Rando Hannemann - Performance (Wien/Moskau)
https://brut-wien.at/de/Kuenstler-innen/Soulimenko-Oleg
Skills - Welcome to Hell - Ausschnitt aus einer dokumentarischen Konzert-Performance (Wien/Berlin)
https://www.we-are-the-skills.de
Raumschiff Engelmayr
- prepared guitar / voice (Wien)
http://raumschiff.klingt.org
Synth - Nebel - Audienz
am 21. Dezember 2018 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Coco Bechamel (Live); Vocals, Modular Synth, Autoharp
okto.tv/de/oktothek/episode/20179
Anna Witt; Radikales Denken / Intervention
http://www.annawitt.net
Hall (Live); Elektronics / Lights / Tapedecks
https://soundcloud.com/hallhall
Post - Orakel - Tape
am 27. September 2018 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Tumido
A trio-extraordinaire consisting of drums, bass, guitars and electronics
has evolved from years of cooperation between the musicians Bernhard Breuer, Gigi Gratt and Mario Stadler. Their cosmos of
sound provides space for everthing serving the moment.
Noiserock meets industrial, melancholy goes hand in hand with
roughness. Progressive grooves hit lo-fi electronics on a rodeo through their soul.
https://tumidomusic.bandcamp.com
Nikolaus Ruchnewitz Live
FRUIT OF THE LOOP
Eine Revox Bandmaschine wird zum installativen
Instrument.
Das Band vermisst den Raum während das Eigenrauschen des Tapes an Kontur gewinnt.
www.soundcloud.com/ruchnewitz
Nicolas Fehr
Nicki Das Ωrakel ist das neue Live-Projekt des Medienkünstlers, Musikers und Darstellers
Nicolas Fehr.
Sägezahn
#9
am 23. Februar 2018 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Elisabeth Ward Choreografin,
Performerin und Begründerin der Anti Fascist Ballett School, erstmals gezeigt im Auftrag der wienwoche 2016.
Simon
Berz ist Schlagzeuger und Klangkünstler. Er erforscht die Schnittstelle von experimenteller und improvisierter
Musik. von Klangkunst und neuen Aufführungsformen. Ausgehend von improvisierter Musik kreiert er in seinen Performances und
Kompositionen Brücken zu bildender Kunst, Tanz, Film.
Peter Jakober
Sägezahn
#8
am 13. Jänner 2018
im Anschluss an die Vorstellung "ELEKTRA" (von Ann Cotten)
Asfast
In his work, Asfast, aka Leon Leder, tries to explore the border between electronic music played in a club and electronic
music produced for the middle of nowhere. Using field recordings, instrument recordings, as well as digital and analogue sound
processors, Asfasts focus lies on producing sound, that is in a way reduced but brought to its maximum at the same time. Born
and raised in Graz, now based in Vienna.
Christian Schröder
Christian Schröder
lebt neben Aufenthalten in Russland, Mexiko, Iran, Taiwan, Indien und den USA in Wien. In seinen Arbeiten reflektiert er Aspekte
von Klang in unterschiedlichen Medien. Für Sägezahn 8 spielt C. Schröder das Stück "gaps in the void" in einer neuen
Mehrkanalanordnung. Das Stück "gaps in the void" entstand in Mexiko, Wien, New York und Indien. An Orten wo der Lärm immer
präsent ist und in den kurzen Pausen der Stille erkennbar wird, und in Wien wo die Stille herrscht und das Geräusch die Komposition
ist. Fraktale und unendliche Folgen aus synthetischen Saiteninstrumenten und orgelähnlichen Flächen verspannen sich im Raum,
zoomen sich in rhythmische Strukturen und Melodien hinein bis diese zerfallen und als Noiseflächen den Raum zum Resonanzkörper
und Instrument machen. Der mathematische Kontext des Programmierens verliert sich beim Improvisieren und wird zu einem Werkzeug
das dem Moment folgt. Der Schwere der Drones und des Feedbacks folgt die Leichtigkeit von Rhythmus und Melodie.
Ann
Cotten
Die Lyrikerin Ann Cotten wurde 1982 in Iowa geboren und wuchs in Wien auf. Sie veröffentlichte bisher
die Gedichtbände »Fremdwörterbuchsonette« (2007), »Florida-Räume« (2011) und »Der schaudernde Fächer« (2013) für die sie u.
a. vom SPIEGEL als »avancierteste deutschsprachige Lyrikerin unserer Zeit« gefeiert wurde. Ihre literarische Arbeit wird nicht
nur in der Literaturszene, sondern auch in den Bereichen der bildenden Kunst und der Literaturwissenschaft geschätzt und wurde
zuletzt mit dem Klopstock-Preis und dem Ernst-Bloch-Förderpreis ausgezeichnet. 2016 wurde sie für ihr jüngstes Werk, das Vers-Epos
»Verbannt!«, für den Österreichischen Buchpreis nominiert.
am 2. November
2017 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Umbra / Marija Balubdžić (Voice & Elektronik)
Umbra is performed by Marija Balubdžić, living and working in Belgrade and Vienna. Umbra collides tenebrous voice sounds
and poetic temptation with a looper.
Karl Salzmann (Raumklang / Elektronik)
Karl Salzmann
arbeitet an und mit Überschneidungen von bildender Kunst, Performance und Sound. Klang als Mate- rial und Werkzeug ist stets
Bestandteil seiner Arbeiten. Sein Schaffen beinhaltet sowohl ortsbezogene Interventionen und Installationen in denen er mit
Klang (nicht) physische Skulpturen gestaltet und Räume akustisch erfasst, hin zu konzeptkünstlerischen Performances, die
sich kritisch mit sozialen und kulturellen Fragestellungen beschäftigen, als auch experimentelle Soundperformances mit, teilweise
selbst gebauten, Instrumenten und anderen Signalgebern, die das Publikum physisch als auch mental fordern.
Karl Salzmann,
*1979, lebt und arbeitet derzeit in Wien.
http://www.karlsalzmann.com
Magdalena Chowaniec (Performance, Elektronik, Voice)
Magdalena Chowaniec, 1983 in Polen geboren, ist
Tänzerin, Performerin, Choreografin, Sängerin und Kämpferin. Sie hat Tanz und Performance am staatlichen Ballettgymnasium
in Bytom (PL) und an der A. Bruckner Universität in Linz (AT) studiert. Sie verfügt über einen Mag.Art in Dance Arts. In
ihren kunstlerischen Praxis hinterfragt sie die Position und Funktion des Kunst,Theaters und Choreografie als ein Ort des
Widerstands und Veränderung.
am 29. September 2017 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Leider mussten wir das Konzert von Mario de Vega aufgrund des Erdbebens in Mexiko
absagen. Als Neubesetzung spielen Poelstra & Schmesiér
Michael Fischer (Feedback-Saxophone)
m.fischer.wuk.at
Musician-Composer im Bereich improvisierte / experimentelle
Musik und Noise; arbeitet mit Saxophon, Violine, soundscapes und instant composition conductings an der Sprachimmanenz von
Klängen, sowie seit 1999 zum elektroakustischen Phänomen Feedback, Ausarbeitung des feedback-saxophone. Gründung des Vienna
Improvisers Orchestra 2004 mit Schwerpunktkoopera- tionen experimentelle Lyrik.
Schmesiér
www.schmesier.com
Schmesiér meets Schubert
Die Winterreise von Franz Schubert
neu arrangiert - klassische Musik in Form experimenteller Elektronik. In seinem Performanceprojekt Schmesiér interpretiert
der Medienkünstler Florian Schmeiser den Liederzyklus als abstrakte musikalische Phantasie jenseits von Biedermeier. Schmesiérs
Musik ist Musik in Zeitlupe - zwischen „Retroromantik, Avantgarde und Pop-Dekonstruktion“ (Thomas Edlinger).
Frans
Poelstra
believe it (or not)
some insights in the mind of a performer
Performance by Frans Poelstra
DJ Elektrae
soundcloud.com/elektrae
ELEKTRAE
sind die Programmiererin Sophie Kim,
die Modedesignerin und Lehrbeauftragte für Mode Valerie Lange und die Projektkoordinatorin
und Texterin Gisa Fellerer.
Die Musik ist hart, der Raum ist dunkel.
am 14. Mai 2017 | 21:00 Uhr
the hidden ensemble
Nicolas
Simeha
Performer & Bariton
https://nicolassimeha.wordpress.com
Violetta Parisini
Voice / Songwriting
https://soundcloud.com/violetta_parisini
Paul Wenninger
Film / Projektion
http://www.kabinettadco.at
Samuel Schaab
Sound / Elektronik
https://soundcloud.com/sondens
Jacob Suske
Sound / Bass / Elektronik
https://soundcloud.com/jacob-suske
Jaschka Lämmert
Performance / Cuisine
http://www.jaschkalaemmert.com/
Steffen Höld
Lyrics
Dominik Mayr
Bass
am 4. März 2017 | 21:00 Uhr
LINE UP:
[[[ALTAR:THRON]]]
Amerlingchor
Paule Perrier
TEXTEINHEITEN:
Anna-Sophie Fritz
Sägezahn
#3
am 28. Dezember 2016 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Inspektor Riegler (koenigleopold)
Stefan Fraunberger (Interstellar Records)
Zachov (blankrecords)
TEXTEINHEITEN:
les tardes goldscheyder
am 19. November
2016 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Ritornell (Karaoke Kalk), Live
Richard Eigner
& Roman Gerold arbeiten an der Schnittstelle von Elektronik und Akustik. Durch subtile Verfremdungen entwickeln Instrumente
wie Klavier, Kontrabass, Vibrafon, Kalimba und Akkordeon ein überraschendes Eigenleben, um sich Momente später im Zischen
und Fauchen elektronischer Gerätschaften aufzulösen. Unterdessen werden sie umspielt vom Funkeln mehrschichtiger elektro-akustischer
Drones. Einzelne organische Geräusche und sublime Texturen komplettieren die detaillierten Arrangements.
http://ritornell.at
https://soundcloud.com/ritornell
Cowbirds, Live
Cowbirds ist ein Kollektiv aus in Wien lebenden Performern, die sich mit traditionellen Gesängen (vorwiegend aus Korsika
und Sizilien) beschäftigen. Sie untersuchen das Potenzial des polyphonen Gesangs und kreieren verschiedene Formate für ihre
Arbeit, wie live-Ton-Installationen, das Zusammenbringen von traditioneller Musik mit neuer Musik oder zeitgenössischer Performance.
Sie arbeiten zusammen mit KomponistInnen, ChoreografInnen und bildenden KünstlerInnen.
https://cowbirds.wordpress.com
Vinzenz Schwab & Daniel Lercher (Canto Crudo / Mappa), Live
Daniel Lercher und Vinzenz Schwab
machen improvisierte Computermusik mit seltsamen Programmen, die als zarte Landschaft, mikrotonale Waldlichtung oder harsches
Katastrophengebiet beschrieben werden könnte.
http://lercher.klingt.org
http://vinzenz.klingt.org
Janos Fischer, Texte
Autor
und bildender Künstler.
Fischers Texte untersuchen die Gegebenheit der Dinge.
Mit knappen Worten wird Komplexität
des Sichtbaren
und die Erstaunlichkeit des Erzählten verwoben.
"Schwarzwälder und Matterhörner, nicht Niagarfälle
und auch keine Pfeifen machen die Welt aus. Ihr Stoff ist aus Geschichten gewebt. Das Ende der Erzählung ist das Ende der
Welt."
www.janos-fischer.de
am
30. September 2016 | 21:00 Uhr
LINE UP:
Konsul Gnadenwalze (Ordia Muszc)
Dino
Spiluttini (Sacred Phrases / Umor Rex)
TEXTEINHEITEN:
Thomas Köck (Suhrkamp)
